Vitrail style Mondrian
Après avoir obtenue une licence à l'Université Rennes en histoire de l'art, Aurélie se concentre sur les techniques du verre en faisant un apprentissage de 3 ans dans l'atelier Lumi-vitrail de Mr Le Fur. Elle obtient en 2014 le titre de Meilleure Apprentie de France (MAF) et en 2024, elle est l'une des lauréates du concours 101 femmes entrepreneures (cérémonie à Matignon en présence du Premier Ministre Gabriel Attal).
Aurélie part à l'étranger pour parfaire sa formation elle voyagera notamment au Brésil, en Ecosse, en Angleterre ou elle sera primée deuxième lors du concours Steven's competition en Angleterre.
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Voici notre galerie qui relate des créations et restaurations réalisées.
Nous organisons des stages d'initiation à la technique du tiffany, vitrail sur une période de 4, 6 ou sur plusieurs jours.
Des portes ouvertes sont également organisées en parallèle avec les JEMA (Journées européennes des Métiers d'art) , de Pierre en Lumière ou encore des journées du Patrimoine.
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A l'occasion de la Fête médiévale qui se déroule à Fougères, je vais vous présenter le vitrail roman et ses principales caractéristiques.
Composition des baies
Il ne reste que très peu de vestiges du XIIème siècle et encore moins à leurs emplacements d'origines. Les verrières sont remaniées au cours des siècles à l'exemple des vitraux de Saint-Denis (voir article).
L'art du vitrail évolue en parallèle avec l'architecture. L'architecture romane est caractérisée par de petites baies, peu nombreuses et de petites dimensions, c'est pour cette raison que les vitraux romans sont clairs et doivent donc laisser passer un maximum de lumière. Seules quelques couleurs sont présents dans les vitraux du XIIème tels que le bleu (Chartres), le vert, jaune ou encore pourpre pur les visages.
L'art du vitrail reste à cette époque attaché à la tradition de l’orfèvrerie avec de petites pièces de verres. Les compositions sont en générales de petites scènes qui se détachent sur un fond ornés de petits rinceaux, les scènes sont délimités par des galons de perles, de frises. Les bordures sont larges et composées d'éléments végétaux. Le vitrail peint illustre les textes bibliques , ou les récits hagiographiques (relate la vie des Saints).
Mais un autre ordre religieux refusant toute forme de richesse, faisant alors apparaître un autre type de verrière, il s'agit des vitraux cisterciens qui se caractérisent par des vitraux incolores qui se composent d'entrelacs et palmettes (ex Obazine).
Technique
Grâce au Moine Théophile, les techniques nous sont alors rapportées. Au XIIème siècle le papier utilisé aujourd'hui pour reproduire les dessins n'existait pas, c'est alors sur une table préalablement enduit de craie blanche qu'était reproduit le dessin. Cela servait pour couper les pièces de verres, peindre et monter le vitrail un exemple de cette table est conservée au musée de Gérone en Espagne.
Après avoir reproduit le tracé sur le verre, il était mouillé puis porté au fer rouge, les coupes étaient alors aléatoires, ce qui explique leur taille et l'irrégularité de la coupe. Quand au plomb qui est utilisé pour sertir les pièces de verrre, il était étroit, l'âme du plomb était lui épais ce qui augmentait sa solidité.
Exemple de vitrail du XIIème siècle
Voici la liste des églises et cathédrales dont les vitraux du XIIème siècle subsiste:
FougèresPoitiers Le MansObazine
La Création d’un Vitrail Traditionnel : Étapes Essentielles
Le vitrail, art ancestral alliant verre et plomb, revêt une importance particulière dans le patrimoine artistique. Voici un aperçu des principales étapes de ce processus créatif.
1. Réalisation d'une maquette
La première phase consiste à élaborer une maquette, qui représente le vitrail à une échelle réduite. Cette étape permet de visualiser l’harmonie des formes et des couleurs avant de passer à la réalisation à taille réelle.
2. Réalisation du carton
L’étape suivante est la création du carton, représentant le vitrail à taille réelle. Cette phase est primordiale car elle permet de vérifier la faisabilité de la découpe des pièces de verre. Il est également crucial de concevoir l’armature et de planifier le chemin de plomb pour éviter de bloquer des petites pièces, garantissant ainsi la cohérence de l'ensemble.
3. Calibrer
À l’aide d’un ciseau à trois lames, on réalise des gabarits en retirant une partie de matière, symbolisant l’âme de plomb. Ces gabarits sont ensuite regroupés par couleur, facilitant ainsi la coupe du verre selon le design établi.
4. Coupe de verre
Le verre est découpé avec soin en suivant les contours des gabarits à l’aide d’une molette ou d’un outil à diamant. Cette étape requiert précision et minutie pour obtenir des pièces parfaitement conformes au gabarit.
5. Peinture sur verre
Certaines pièces peuvent être peintes selon les indications du carton, avant d’être cuites au four. Cette peinture, est appelée grisaille.
6. Sertissage et soudure
Une fois toutes les pièces prêtes, le montage s’effectue durant l’étape de sertissage. Le plomb, en forme de H, est utilisé pour encadrer le verre, qui est placé à plat sur une table de travail. À la fin du montage, chaque intersection est soudée à l’étain, assurant ainsi la solidité de la structure.
7. Masticage
Le masticage est une opération essentielle qui vise à rigidifier et étanchéifier le panneau. Cette étape contribue à la durabilité du vitrail, le protégeant des éléments extérieurs.
8. Pose du vitrail
Enfin, le vitrail est prêt à être installé. Il est fixé selon le lieu de destination, apportant une touche artistique unique à l’espace qu'il embellit.
Créer un vitrail traditionnel est un processus complexe qui requiert des compétences artisanales précises. Chaque étape, de la maquette à la pose finale, joue un rôle fondamental dans la réalisation d’une œuvre d’art qui traversera les âges. Par cette approche minutieuse, le vitrail continue de captiver et d’émerveiller, témoignant de la richesse du savoir-faire artisanal.
Les Vitraux de l'Abbé Suger et leur Écho à Fougères
L'abbé Suger, figure emblématique du XIIe siècle, a profondément marqué l'architecture et l'art du vitrail à travers sa vision novatrice. Son travail à l'abbatiale de Saint Denis a particulièrement influencé la conception des vitraux médiévaux, alliant un régime théologique à une esthétique lumineuse. À l'occasion de la récente restauration des vitraux de Saint Denis, il est intéressant de se pencher sur l'héritage laissé par l'abbé Suger, notamment en nous interrogeant sur la présence d'un vitrail de Saint Benoît à Fougères.
L’Abbé Suger : Un Visionnaire de la Lumière
Né entre 1080 et 1081, Suger devient abbé de Saint Denis en 1122 et se consacre à la reconstruction de l'abbatiale autour du tombeau de Saint Denis. Sa passion pour la lumière, qu'il considère comme un symbole du divin, le pousse à engager les meilleurs verriers de son époque pour créer des vitraux au coût exorbitant, dépassant même celui de l'édifice lui-même. Ces œuvres ambitieuses sont conçues pour élever l’esprit des pèlerins qui entrent dans l'église, illustrant des thèmes tels que l'Enfant du Christ, l'Arbre de Jessé et la Passion du Christ.
La Dévastation Révolutionnaire et la Conservation des Vitraux
Malheureusement, ces joyaux artistiques subissent de lourds dommages lors de la Révolution française, période marquée par la destruction et le pillage. Les vitraux, ainsi que les tombeaux, sont dévastés, le plomb étant récupéré par les pilleurs. Alexandre Lenoir, alors conservateur des musées de France, prend des mesures pour protéger ce qui reste en déposant les vitraux en 1799. Cependant, cette action de protection ne réussit pas complètement, et de nombreux panneaux sont brisés ou perdus.
Les restaurations ultérieures, notamment celles effectuées par Eugène Viollet-le-Duc, ont également donné lieu à des débats. Il y ajoute des éléments du XIXe revêtait un caractère réinterprétatif qui dénaturait quelque peu l'œuvre originale. En 2003, de nouveaux fac-similés en polycarbonate sont installés, mais ce n'est qu'en 2022-2023 que des vitraux plus fidèles aux conceptions de l'abbé Suger voient le jour.
Le Vitrail de Fougères : Un Lien Historique
Aujourd'hui, l'église Saint Léonard à Fougères abrite deux demi-médaillons fascinants, offerts en 1898-99 par Théodore Danjou de la Garenne. Restaurés par Auguste Alleaume, maître verrier originaire de Mayenne, ces vitraux évoquent un épisode de la vie de Saint Benoît, où Romanus remet à Benoît sa coule, tandis qu’un prêtre le nourrit le jour de Pâques. Ce vitrail se distingue non seulement par son histoire, mais représente également le plus ancien vitrail conservé en Bretagne.
Alors que les vitraux de Saint Denis continuent d’être préservés et restaurés, ceux de Fougères s’inscrivent dans une tradition médiévale essentielle, reliant le patrimoine breton à l’héritage spirituel et artistique laissé par l’abbé Suger. Grâce à ces œuvres, nous pouvons apprécier non seulement la beauté de l’art du vitrail, mais aussi la richesse de l’histoire culturelle qui l'entoure.
*Lien ressource : [Restauration des vitraux de Saint Denis - Article de presse]*
*Image : Détail du vitrail de la vie de Saint Benoît, Romanus remettant à Benoît sa coule*
